安塞姆·基弗，《七重天宫2004–2015》，倍耐力比可卡机库艺术中心“Navate”展厅，米兰，永久展陈，摄影/Lorenzo Palmieri
米兰倍耐力比可卡机库艺术中心外部景观与意大利艺术家福斯托·梅洛蒂的装置作品《序列》（1981），摄影/Lorenzo Palmieri
当基弗第一次看到面积达5000平方米、挑高30米的“Navate”展厅[2]时，他“立刻意识到这里拥有一个工作室的正确尺度”[3]，如同他在德国赫普芬根的旧砖厂工作室，以及“七重天宫”所指向的工作室庄园“La Ribaute”，其前身是一座废弃丝绸厂。作为“La Ribaute”近十五年研究与实践的终点，“七重天宫”在米兰成为了机库艺术中心的起点。基弗对这个空间尺度的本能反应也一直暗示着机库艺术中心的特殊性所在：以艺术家、艺术作品与空间的对话为出发点和核心。
米兰倍耐力比可卡机库艺术中心艺术总监维森特·托多利，摄影/Lorenzo Palmieri
20世纪20年代，布雷达公司的厂房
如今的机库艺术中心的三个展厅改造自原有的三个厂房：“Shed”（棚屋）展厅由外露的砖块建造于1920年前后，用于火车的建造和组装；钢架结构的“Navate”（过道）展厅建于60年代，当时是变压器车间；“Cube”（立方）展厅是唯一拥有自然光照的空间，原本用于电力涡轮的测试。展厅周围曾经的花园、仓库和棚屋也都进行了修缮。红色砖墙、水泥钢架结构、其他艺术空间少见的挑高高度——这些工业建筑元素成为了机库艺术中心极具辨识度的符号。
“潘涛阮：影的转世”展览现场，米兰倍耐力比可卡机库艺术中心“Shed”展厅，2023年，摄影/Lorenzo Palmieri
“安·维罗尼卡·詹森斯：盛大舞会”展览现场，米兰倍耐力比可卡机库艺术中心“Navate”展厅，2023年，摄影/Lorenzo Palmieri
“安妮卡·易：元孢子”展览现场，米兰倍耐力比可卡机库艺术中心“Shed”展厅，2022年，摄影/Lorenzo Palmieri
“布鲁斯·瑙曼：霓虹 走廊 房间”展览现场，米兰倍耐力比可卡机库艺术中心“Navate”展厅，2022年，摄影/Lorenzo Palmieri
“纳里·沃德：破后重新”展览现场，倍耐力比可卡机库艺术中心“Navate”展厅，米兰，2024年，摄影/Lorenzo Palmieri
“陈箴：短路”展览现场，倍耐力比可卡机库艺术中心“Navate”展厅，米兰，2020年，摄影/Lorenzo Palmieri
