“雷菲克·阿纳多尔: Unsupervised”展览现场,2022年11月-2023年10月 摄影/Denis Doorly
三年前,NFT“郁金香狂热”
是如何开始与幻灭的?
Beeple,《每一天:前5000天》,2007年-2020年
在上一轮的周期中,
有哪些里程碑式的加密艺术实践?
Async Art平台发售的NFT作品《最后的晚餐》,2020年
Obvious,《埃德蒙·贝拉米的肖像》,2018年
“雷菲克·阿纳多尔: Unsupervised”展览现场,2022年11月-2023年10月 摄影/Denis Doorly
“寒冬”不仅影响了市场中的藏家与交易者,也使得加密艺术及生成艺术的创作者的生存与发展极其艰难。过去的三年间,加密艺术家的新创作节奏放缓,形成轰动效应的更是鲜有听闻。而生成艺术的实践也以极大的资源调用的形式汇集于已有影响力的艺术家团队与企业平台合作之间。上文提到的几个案例,仍是直至今天的有关加密艺术及生成艺术研究的主要引用案例,时间更近的较为关注的实践样本仍暂为空缺。根据研究团队DappGambl对以太链上的数据统计,如今每周平均NFT交易额不到2021年峰值的3%。当时占据市场份额近97%的73,257个NFT系列中,69,795个无活跃交易,市值已经归零;曾经的顶级NFT收藏系列中的近五分之一的地板价已经跌至0——在加密市场的语境下,“资产归零”这一严峻的现实,相比于在当代艺术市场低迷时无法套现却仍于家中拥有实体画作,在心理感受层面往往更令人沮丧。
2024年,加密艺术
随着加密货币重返牛市而回暖了吗?
尽管对 NFT 的市场情绪不佳,但仍有一些高端收藏家在进行配置。今年2月份,一套《Autoglyphs》NFT系列以1450万美元的价格售出,这笔交易相比2021年2月该卖家的购入成本,给卖家带来的收益是1300万美金。《Autoglyphs》是2019年在以太坊网络上创建的首批AI生成艺术 NFT 之一,与著名的CryptoPunks同出自Larva Labs创作团队。同月份,NFT技术平台Chain的创始人(该平台亦是蒂芙尼珠宝等品牌开发NFT的合作商)以8000ETH(2300万美元)收藏了具有稀有外星人外观(在一万款收藏品中,只有9款具有这种外型特征)的“CryptoPunk #5822”。今年三月在Art Blocks平台上,艺术家Tyler Hobbs的生成艺术作品“Fidenza #49”以180万美元的价格出售。纵然如此,这些高价值NFT却未必会产生涓滴效应,惠及更便宜的NFT乃至拉动整个市场——这些销售额与上一次 NFT牛市相比还是相形见绌。2021年10月,“CryptoPunk #9998”以创纪录的124,457ETH(当时折合5324万美元)的价格售出。由Yuga Lab 发行的“无聊猿游艇俱乐部”(Bored Ape Yacht Club )等热门收藏品现在的价格比三年前NFT热潮开始之前还要低。
Larva Labs,《Autoglyphs》 NFT系列
Tyler Hobbs,《Fidenza #49》, Art Blocks平台
加密及生成艺术市场
的挑战与潜能在何处?
与此同时,NFT技术带来的划时代的影响不可否认,区块链及AI技术亦永久地改变了我们所处的世界运行的方式。如同Pak、Larva Lab、雷菲克·阿纳多尔、皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)这样的有里程碑式意义的艺术家及其利用NFT、AI等技术制作的实验性、观念性作品也逐渐获得包括纽约当代艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心、惠特尼美术馆等机构在内的“更加成熟、更长期主义”的收藏者的坚定支持。蓬皮杜艺术中心于2023年收购了18件涉及区块链与艺术创作关系的作品,其中包括其首批NFT;同年,洛杉矶郡立艺术博物馆(LACMA)从一位化名为Cozomo de’ Medici的收藏家那里获得了22件NFT数字作品。这些收藏家的主要动机不是潜在收益,而是更希望寻找真正的价值和艺术完整性、参与赞助并直接支持作品背后的艺术家。
皮埃尔·于热,《卡马塔》,2024年 图片来源:桑塔画廊、古德曼画廊、豪瑟沃斯、施博尔画廊、TARO NASU
#关于作者#
黄韵奇
专栏作者,主要研究女性主义及科技艺术。曾担任香港新星星青年艺术家征集联合策划人(撞艺术,2017-2019)、 赛博北京加密艺术节(钛媒体主办,2021)策展人、艺术梦想基金评委及多媒体视听奖联合策划人(APENFT主办,2022)、“NFT,新工具的诞生”展览联合策划人(Tong Gallery+Projects, 2022)、“宋婷:逆赛博格启示录” 展览策展人(4C Gallery, 2023),过往文章发表于《艺术新闻》、 artnet、《华尔街日报》(中文版)等。